陶瓷作为中华文化符号的一种重要载体,在漫长的发展历史中,它既扮演着一种文化传承的角色,也在传统文化的浸淫中彰显出深厚的底蕴和艺术魅力。在新时代审美价值的引导下,更多的人开始思考
陶瓷艺术植根于中国传统土壤中的走向。章朝辉自1999年从事高温颜色釉陶瓷艺术创作以来,选择的也是一条从本土文化出发的道路,但他并没有陷入所谓“传统”的怪圈,人云亦云,而是一直在探索融入个人精神语义的艺术语言。一方面着力于高温颜色釉作为一种绘画语言运用的探索,另一方面以期在创作中构建一种经典的艺术符号,既深蕴中华民族的文化魅力,又独具创作者个人色彩的表达样式。
正是在这种有意识的探索与偶然地被中国戏曲元素所触动的机缘之下,他想他找到了文化符号与作品艺术价值的对接点。
昆曲是中国最古老的剧种,也是中国传统文化艺术的珍品,以曲词典雅、竹腔婉转、表演细腻著称,被誉为“百戏之祖”,格调极为高雅,而《牡丹亭》是昆曲中最具代表性的曲目。
章朝辉《牡丹亭》系列作品的创作以全景式的恢弘叙事方式,以高温颜色釉作为绘画语言将舞台上整个跌宕起伏、饱含情韵的剧幕一一加以艺术化创作、呈现,画面集配景、曲词、印章于一体,高度融合了这种综合舞台艺术的整体美,章朝辉在创作中寓予作品以文学性、写意性、舞蹈性的交融赋画面以缱绻诗意。
高温颜色釉这种特殊的创作材质具有窑变的不可控性,其带来的神奇色彩和神秘变化即便艺术家本人也难以掌控,而章朝辉却做到了以颜色釉来表现作品想要传达的预期效果。恰如《牡丹亭》系列作品中,章朝辉展开了与时空,与人物的深入对话,并将这过程中至深的艺术领悟力以恰到好处的陶瓷绘画语言传递而出。如幻似影的画面背景,极富深情的人物形象、姿态,透过其对富丽多变的颜色釉的把控与运用,渲染到极致的美。足见,章朝辉在长久以来的艺术探索积淀中,已然彰显出极强的艺术开拓性与创新精神,丰富了陶瓷艺术的表现力,在文化传承中建构出独具特色的审美理念与表达方式。
在他用高温颜色釉开始创作的那个时期,这种特殊的材料并未得到广泛运用,可谓是陶瓷艺术中的“冷门”,但他一直坚持这条道路,曾经的孤旅显然在今天已彰显了这条路应有的诗性光芒,颜色釉千变万幻的美成就的艺术效果,正吸引着越来越多的中青年艺术家加入探索的队伍,而于章朝辉,在这个领域无疑已开辟了他个人艺术的鲜明时代与道路,当然这不仅归于他在艺术上的精益求索,更是他在本土文化的精粹中综合修养而呈现的姿态…