汪野亭  (1884—1942)江西乐平人，名平，字鉴，号平山、平生、老平、垂钓子，亦号传芳居士，平山草堂主人，斋名平山草堂，江西省乐平县人，近现代著名绘瓷艺家。工画花鸟、山水。在绘瓷技法上，采用油料，以水粉敷色，作品别具一格。为瓷都景德镇二十年代形成的“珠山八友”之一。汪野亭1906年就读于鄱阳江西省甲种工业窑业学校饰瓷科，汪野亭先师从潘陶宇、张晓耕学绘花鸟，后改学山水。汪野亭早期作品多受程门一派绛彩技法影响，汪野亭后绘粉彩青绿山水。汪野亭作品构图简约、画面疏朗、布局巧妙，是一位技艺高超的多产瓷画家。

汪野亭是20世纪前期景德镇陶瓷美术革故鼎新的著名陶瓷艺术家。他的山水画，一直为后人所仰重、仿效，足足影响了半个多世纪。他从艺30多年从未离开过景德镇，创作了许多代表那个时代的精美作品，受到了世界收藏家的青睐并争相收购。

 

由于人生际遇及艺术修养的改变，艺术家们不同时期绘画技法，审美取向也在不断的变化。汪野亭先生瓷画风格的变化亦然。早期：师法王翚、沈周，崇尚儒家“文以载道”的艺术观。以青绿工笔山水设色技法绘瓷，彰显诗、书、画、印相结合的文人画风貌。中期：绘画技法娴熟，心仪石涛“搜尽奇峰打草稿”的创作精神，感悟自然之美，而诉诸笔端，体现道家“回归山林”的艺术观。 晚期：时局动荡，家事忧烦，多有出世之心，参禅悟道，心仪佛教。山水瓷画多香静清寂，观之如身临其境而有超尘脱俗之感。

汪野亭先生作为一代文人瓷艺家，幼习儒家文化，受儒家思想影响根深蒂固，在绘画创作中以道家遁隐的文人画风格、旨趣入画，晚年参禅信佛，作品中多静穆之气。虽有出世思想但行为多为入世之举，作为以卖画、卖瓷为生的艺人，努力做到雅俗共赏，在雅、俗之间寻找契合点。在瓷画创作中，每做一器，必深思熟虑，胸有成竹后，大胆挥写，一气呵成。传世瓷画作品均为其殚精竭虑之作。汲古不忘创新，在气概与风神上自具独特面目，于豪放中寓有静穆之气。山水瓷画作品构图简约，画面疏朗，用笔老辣，线条洒脱，设色艳而不俗，具有一种后人无法达到的凝重感，此种瓷画风格被后人尊为“汪派山水瓷画”。其独具特色的粉彩青绿山水瓷画风格，首创以通景山水装饰瓷瓶的形式，以粉彩技法表现中国画水墨神韵的墨彩，深受世人所推崇，为后世瓷艺家在瓷画创作中广为采用和效仿。

 

清光绪十年（１８８４年）汪野亭诞生于翥山之后、乐河之滨的传芳村。山清水秀的风光，使汪野亭自幼领受了艺术的启迪，萌发了爱美之情。在饱读“经书”之余，牧童横笛、高山流水、雨中泛舟、秋山红叶……神奇的大自然成了他日后绘画艺术的启蒙老师。

１９０６年，２２岁的汪野亭告别了短暂的私塾教学生涯，赴江西省立窑业学堂学艺，师从张筱耕、潘匋宇习画花鸟。张、潘均为清末至民国时期的彩瓷名家，尤其是潘匋宇继承浅绛彩瓷画的同时，又是景德镇新粉彩的奠基人。潘对汪的影响颇大，汪野亭早期的细笔山水就是受其师的影响。

１９０９年，２５岁的汪野亭完成学业，至景德镇开始从事专业绘瓷。汪专攻山水，始仿习清初“四王”，继而专门学石涛，深得石涛书画之要领。为铭志，汪野亭将画斋戒命名于“平山草堂”，缘于石涛辞世后葬于“平山堂”。崇敬之情，可见一斑。汪野亭科班出身，饱读经书，是个能书善诗的文人。文人的秉性，注定了他的“文人画”气息。事实证明，汪野亭职业彩绘瓷画，直奔重意境，求神韵的创作之路。在这种意识下，汪野亭早期的瓷画效法晚清浅绛山水瓷画大师程门。程门是以“文人画”入瓷的先驱人物、他的浅绛彩山水瓷画构图疏简，设色以淡赭为主，兼施浅绿，以其色彩单纯，底料浅淡而显清幽雅致，一反“院体画”与“工匠画”的刻板与沉闷。浅绛彩的艺术情趣，激发了汪野亭具有修改的创作灵性。虽说，后来汪野亭转向了新粉彩的创作之中。在景德镇瓷画由浅绛彩向新粉彩发展过程中，汪野亭的艺术创作也形成了自己的独特风格。

汪野亭开拓创新，别开生面地将中国画的山水绘画之神韵，融入陶瓷创作之中。从而使瓷画山水达到了一个新的高度。其绘画素材多来自于他生活与经历过的环境，如翥山，乐河，昌江地方的田园，又如乐平至浮梁地带的山川林壑，乃至安徽祁门，黄山等，名山大岭，深山古刹，遍留足迹，他师山师水，集天然意境，为书画之源。

汪野亭后期的粉彩青绿山水，设色幽淡明润，和谐雅致，笔疏意旷，笔力劲爽，将水光山色置于空蒙淡荡，若有若无之间，具有简洁空灵之美，给人心旷神怡，意味深长的感受。另外，汪氏瓷画善用诗词书法装饰画面，尤擅书写钟鼎文，书法与绘画运笔完全一致，浑然一体。

１９１５年，在国际博览会上，汪野亭绘制的《江山胜景图》墨彩山水瓷板画获一等奖。其时，有远道而来的美国客人和慕名前来的日本朋友，邀请汪氏出洋到国外发展，汪野亭毅然婉辞，驻留珠山。

１９２１年，“瓷业美术研究社”成立，汪野亭是核心成员。他积极参加社内一切活动，设计画稿，组织交流，同瓷业名士齐心协力，为景德镇的陶瓷美术创新和制作工艺改良做出了巨大贡献。

１９２８年，以王琦为中心的“月圆会”珠山八友结社，八大名家中，善山水者多人。而王琦与众道友对汪野亭的粉彩山水瓷画尤为赞赏。历史证明，汪氏的瓷上粉彩山水技法，其章法布局的特色，山形树法的特征，以及用笔设色的特点，世人最为推崇，“汪派山水”成为景德镇最具特色的瓷绘体系，一直影响至今，响遍瓷坛。

汪野亭功成名就时，瓷世正旺，本可敛财为后辈置房买田。他却谆谆告诫儿女，可继承的是父亲的瓷画技艺，要靠自己十个磨砺成才，方可终身享用。

汪野亭膝下三男一女，长子汪小亭，字松散；次子，汪少平，字柏；三子，汪青；女儿汪桂英。汪氏为儿取名，原有“松柏常青伴野亭”之意。三子汪青海外求学，获博士学位。归国后任教于北京大学哲学系，未继父业。其他三儿全是彩瓷高手，瓷坛名家。汪小亭在民国时期就有“珠山小八友”之称。

“汪派山水”弟子邹岭，石其峰，汪云山，邹国钧，王云泉，程子其，袁林，孙辈传人汪平孙，均是成绩卓著的绘瓷名家。

汪野亭于１９４２年与世长辞，来自社会各界的５００多位人士，护送灵柩上船回到老家乐平安葬，挽联串接，场面壮哉！