中国陶瓷艺术大师和焕，1957年生于河北曲阳县。2006年，她被中国古陶瓷学会及中国陶瓷工业协会联合授予“中国陶瓷名窑恢复与发展特殊贡献奖”；2010年，入选“享受国务院特殊津贴专家”；2011年，被评为“中国陶瓷艺术大师”。多年来，和焕的作品相继荣获“日内瓦国际专利技术成果金奖”、“第五届中国工艺美术博览会金奖”、“中国五大名窑名瓷展金奖”、中国工艺美术“百花奖”金奖等。其专著有《和焕定瓷作品精选》、《定窑装饰纹样》等。小时候并不知道这片历史悠久的土地上，曾经出产过一个名扬世界的艺术物种——定瓷，她只是安安静静地醉心于画画。高中毕业后，和焕随着“知识青年上山下乡”的大潮来到了农村，直至1976年，因新建立的保定地区工艺美术定瓷厂招工，她得以进城学习陶艺。那时候，她才知道定瓷数百年前就以其素雅之美位列宋代五大名瓷之一，乃至1972年，日本首相田中角荣访华，还向周恩来总理问及定窑的情况。

两年后，厂里成立定瓷试制小组，正式开展定瓷复烧。因为有深厚的美术功底，和焕成为了组员之一，负责造型、设计方面的研究，并于1979年夏，同中央工艺美术学院陶瓷系的周淑兰教授到定州博物馆绘制定瓷纹样。白天她在博物馆里争分夺秒地画图，晚上回到旅馆又马不停蹄地整理，每天都忙到深夜。

谈起这段经历，和焕却谦逊地说：“造型、设计是有本可依的，多临摹就是了。最不容易的是负责瓷土和釉料配方研制的蔺占献，那是看不见摸不着的，完全靠一次次的实验和摸索。就是到了今天，颜料上的探索也没有止境，在完成仿古瓷的基础上要做进一步超越，使瓷质更细更白更润。艺术上的难度，则在于如何达到宋代定瓷刻花那种行云流水的潇洒感觉，后来是陈文增发明了三把刀具，问题才迎刃而解。”

正是这“三剑客”的刻苦攻关，1984年初，试制组挑选了一些作品参加在香港举办的“河北陶瓷展”，引起了轰动。香港各大媒体纷纷赞叹：消失了800年的定瓷又重返人间。然而，定瓷厂的生产效益一直不佳，经常放假开不了工，也有不少工人被调走了。当时，县妇联正招干部，和焕有机会前去，家人也希望她做一份安稳又待遇不错的工作。但心中已经装满定瓷造型和纹样的她，不甘心就这样半途而废，最终，“三剑客”在离定窑遗址很近的山沟里，建起一个小小的定瓷厂，继续进行复烧研究工作。这之后，和焕不仅看了大量专业书籍，还多次到北京故宫博物院、中国历史博物馆等地虚心向专家请教。

剔花之外开创雕花纹饰

曾被《国家人文历史》杂志评为“九大镇国之宝”之一的孩儿枕，正是定瓷最有名的代表作。古书上记载：“瓷枕能明目益睛，至老可读细书。”仿制孩儿枕，也就成了和焕的追求。经过不断地研究和烧制，1994年，在全国首届茶与瓷文化展上，她创作的仿宋“孩儿枕”和石榴纹碗荣获首届中国茶与瓷文化展“仿古瓷科学与艺术一等奖”。到现在，孩儿枕仍然是厂里热销的“保留节目”。和焕告诉记者：“孩儿枕的烧成率比较低，30厘米长的器型，底座面积大，容易出现变形、开裂、崎岖不平。所以，我们主要的工作是不断改进配方，在烧制时设法垫底，使其烧制整体收缩均匀，减少变形。”

事实上，和焕最拿手的技术是剔花、雕花。剔花古代做得并不多，雕花更是她的创新——将现代浮雕的理念、技艺引入到定瓷纹饰中，使得纹饰效果比剔花更立体、更丰富，表现力更强。由于雕花是完全的自出机杼，所以工具也要自己设计。譬如制作斜面的刀具雕出花瓣，制作凹凸的刀具雕出叶脉，制作圆形的刀具让花心凹下去周围凸起来……创作时五六把刀具轮番上阵，一件通体雕花的大作品，往往需要摒心静气雕琢三天才能完工。

在别人看来，这恐怕是挺苦挺累的一件事，于和焕而言，则是真正的艺术享受。“创作期间，我会感到特别幸福，几天沉浸其中，什么烦心事都消失得无影无踪了。”

和焕还特别喜欢诗词，在陶冶情操的同时，获得设计思维上的开拓。因此，和焕的作品，无论是造型上的一旋一转、装饰上的一勾一勒，无不展示着自我的创作意识和个性风格。
现在宋代五大名窑瓷器在国内的受欢迎程度还是常常不及明清官窑瓷器，原因在宋瓷是中国瓷器史上的高峰，其造型和纹饰简洁、清丽、优雅，从美学角度来说，明清瓷器是走向了繁复和繁琐。但宋瓷价位上难及明清官窑瓷器，关键可能还在于明清官窑瓷器的存世量比较大，便于进行炒作。同时，宋瓷中的定瓷，虽然现在也复烧了，但市场的覆盖率还不大，接触的人也比较少，影响了大家的接受度。

当然，明清时期，随着新材料的运用，瓷器确实出现了新的风貌，像青花、五彩的流行，可能都比较适合今天大多数人的喜好。其实，人的兴趣爱好也是在不断调整变化中的，一旦大家看惯了五彩缤纷，有一天可能就会回头寻找淡雅之美；而如果总是接触素净的艺术，某一天可能就想要欣赏点热烈的作品。

官窑烧制的定瓷都特别精美，纹饰上也不同。在官窑窑口出土的瓷片，所见多是龙凤纹；而民窑出土的瓷器上，多是荷花或香草等纹饰，几乎见不到龙凤纹。宫廷用瓷和民用瓷器在釉料配方和烧制技术上也有不同，官窑瓷看起来要白得多。真正的古瓷和今天以新充旧的仿品，并不难辨别。新烧制出来的瓷器，釉面往往比较光亮，经过历朝历代洗礼的古瓷，釉面上的那种光泽自然消失了， 显得柔和、内敛。即便一些赝品经过了做旧处理，釉面看起来也会不自然，无法展现古瓷那种温润之感。另外，古人很重视拉坯，现在的赝品多数拉坯、刻花都难以做到位。